Formes
Échelle des plans
Distance apparente entre la caméra et le sujet cadré, du plan d'ensemble au gros plan.
À quel moment la scène change-t-elle d'échelle, et que gagne-t-on à y être plus près ?
Ressource signature · revu le 30/08/2026
Quel geste de cinéma cherchez-vous, et que change-t-il à votre manière de regarder ?
Le Répertoire du geste est l'outil central de La Salle des Gestes : un répertoire de notions de cinéma, classées par famille, où chaque entrée donne une définition neutre, le métier qui l'incarne et une question d'observation à emporter en séance.
Une entrée ne promet jamais un effet mécanique. Elle dit ce que le geste organise, ce qu'il rend possible, puis vous laisse vérifier dans le film ce que le cinéaste en fait. Les définitions sont relues à date fixe et les sources de chaque famille sont publiées.

Formes
Distance apparente entre la caméra et le sujet cadré, du plan d'ensemble au gros plan.
À quel moment la scène change-t-elle d'échelle, et que gagne-t-on à y être plus près ?
Formes
Répartition des lignes, masses et vides à l'intérieur du rectangle de l'image.
Quel élément votre œil rencontre-t-il en premier, et qui l'y a conduit ?
Formes
Déplacement du point de vue pendant le plan : panoramique, travelling, caméra portée.
La caméra suit-elle quelqu'un, découvre-t-elle quelque chose, ou respire-t-elle seulement ?
Formes
Espace suggéré au-delà des bords du cadre par des regards, des sons ou des sorties de champ.
Qu'est-ce qui compte dans la scène sans jamais y être montré ?
Image
Répartition de la lumière dans le cadre : direction, qualité, contraste, source visible ou cachée.
D'où vient la lumière de la scène, et est-ce que le film veut qu'on le sache ?
Image
Zone de netteté devant et derrière le plan où la mise au point est faite.
Que le film vous laisse-t-il lire simultanément dans le fond et devant ?
Image
Palette dominante d'une scène, saturation des teintes et contraste entre elles.
Quelle couleur porte la scène, et est-ce qu'elle change au fil du film ?
Image
Rapport entre largeur et hauteur du cadre, du carré ancien aux formats larges modernes.
Le rapport du cadre invite-t-il au voyage horizontal ou à la confrontation verticale ?
Montage
Alternance entre un regard hors cadre et ce qu'il est censé voir, qui reconstruit un espace.
Croyez-vous à l'espace que les deux plans assemblent, et pourquoi ?
Montage
Omission d'un segment de temps entre deux plans, que le spectateur reconstruit.
Combien de temps a sauté, et quels indices vous l'ont dit ?
Montage
Pulsation ressentie dans une suite de plans : durées, mouvements, son, répétitions.
Qu'est-ce qui bat dans la scène : le montage, les pas, la musique, ou les trois ?
Montage
Alternance entre deux lignes d'action distinctes, qui installe une relation entre elles.
Les deux lignes sont-elles simultanées, et que gagne le film à les faire se répondre ?
Son
Son qui appartient au monde raconté, qu'un personnage pourrait entendre.
Ce que vous entendez, un personnage pourrait-il l'entendre aussi ?
Son
Son dont la source reste en dehors du cadre et qui élargit l'espace visible.
Que vous dit un bruit de la pièce où la caméra ne pénètre pas ?
Son
Retrait sonore organisé : souffle, ambiance feutrée ou absence totale de musique.
Le moment le plus tendu de la scène est-il aussi le plus silencieux ?
Son
Relation temporelle et narrative entre une nappe musicale et ce qu'elle recouvre.
La musique appuie-t-elle l'image, la contredit-elle, ou change-t-elle de statut ?
Métiers
Coordination de l'image : lumière, cadrage, exposition et équipe caméra, avec la réalisation.
Devant une image réussie, qui a pu coordonner quoi pour qu'elle existe ?
Métiers
Assemblage de la matière tournée : choix des prises, durées, raccords, construction du rythme.
Quelle version de la scène a été gardée, et contre quelles autres ?
Métiers
Prise de son au tournage, puis construction, montage et mixage de la bande sonore.
Ce que vous entendez a-t-il été pris sur le plateau ou construit bien après ?
Métiers
Garde de la continuité : mémoire du tournage, raccords, rapports et information des équipes.
Quels détails invisibles ont dû être notés pour que la scène paraisse continue ?
Carnet
Parcours de lecture en cinq temps: décrire, segmenter, relier aux notions, interpréter avec prudence, vérifier.
Que voit et qu'entend réellement la scène, avant toute interprétation ?
Carnet
Lecture méthodique du générique pour identifier départements, ordres de crédits et responsabilités déclarées.
Quels métiers le générique nomme-t-il, et que peuvent-ils avoir organisé ?
Chaque famille du Répertoire est prolongée par une rubrique de la revue : Formes, Image, Montage, Son et Métiers. Les définitions sont établies à partir des sources publiées dans le registre, et la méthode décrit la chaîne de relecture.